明清佛像在造型風格上各具特色，蘊含著鮮明的時代印記，為鑒定提供了關鍵線索。
明代佛像整體風格莊嚴肅穆，又不失靈動飄逸。面相多豐滿圓潤，細眉長目，高鼻薄唇，額頭寬闊，大耳下垂，神情莊重而柔和，展現出超凡脫俗的氣質。身材比例適中，較為勻稱協(xié)調，衣著輕薄貼身，線條流動柔和，衣褶轉折自若，如行云流水般自然流暢，仿佛能隨風飄動，凸顯出造像的動感與韻律。菩薩像更是肩寬腰細，袒露上身，身姿婀娜呈 S 型，盡顯溫婉婀娜之態(tài)；瓔珞、佩飾精密繁復，雕琢細致入微，彰顯出華麗尊貴。寶冠葉片作鏤空狀，正中葉片呈彎月形，為明代典型特征。臺座方面，多為束腰式仰覆蓮座，造型寬大，蓮瓣寬肥，呈一周對稱分布，蓮瓣圓潤，底沿外卷，邊緣常飾有連珠紋一周，時代特色。

清代佛像在繼承明代傳統(tǒng)的基礎上有所創(chuàng)新，風格更為多樣，趨于世俗化與程式化。臉型方圓豐潤，豐頤寬額，五官，雙眼傳神，面部表情豐富生動，更貼近百姓的審美情趣。身體比例協(xié)調，造型優(yōu)美，多著漢式衣服，衣紋呈放射狀，衣褶曲折生動，帔帛較寬大，仿若隨風舞動，增添了造像的生動性。胸前所飾的瓔珞、串珠，雕刻得極為精美細膩，華貴高雅，展現出的工藝。蓮座底沿明顯外撇，蓮瓣規(guī)整，蓮瓣扁平，一般只圍大半，時代特征顯著。度母眼線為一波三折式，間距較寬，是清乾隆造像的典型特點。冠葉呈平板狀，不鏤空，制作較粗率，與明代寶冠形成鮮明對比。

明清佛像制作工藝，集鑄造、雕刻、鎏金等多種技藝于一體，從工藝細節(jié)處可探尋真?zhèn)畏鹣竦牟町悺?br /> 明代佛像鑄造工藝高超，采用失蠟法或翻砂法，胎體厚重堅實，銅質精良，多為青銅或紅銅材質，質感強烈。佛像表面打磨光滑細膩，線條流暢清晰，無論是面部五官、服飾紋理還是手勢姿態(tài)，都雕琢得到位，栩栩如生，充分展現出古代工匠的高超技藝。尤其是永宣時期的佛像，金水成色足，黃中泛紅，為明代標準色，鎏金層厚實且均勻，歷經歲月仍金光熠熠，光彩奪目。雕刻工藝細致入微，佛像的發(fā)絲、指甲、瓔珞等細節(jié)都刻畫得絲絲入扣，立體感十足。衣紋的處理更是一絕，采用寫實手法，褶皺自然流暢，仿佛真實衣物的質感，給人以靈動飄逸之感。

清代佛像材質以黃銅居多，黃銅質地相對較硬，光澤澄黃。清代佛像同樣注重包漿的形成，自然包漿顏色深沉，富有層次感，與佛像的造型、工藝相得益彰。贗品的黃銅材質往往色澤過于鮮亮，缺乏歲月沉淀的韻味，且包漿浮躁，多是通過化學藥劑腐蝕、烘烤等手段速成，與真品包漿有天壤之別。在一些大型佛像或宮廷造像中，還會使用金、銀等貴金屬，或是在佛像表面鑲嵌寶石、珍珠等，真品所選用的材質品質，工藝，而贗品則往往材質低劣，鑲嵌粗糙，破綻百出。

贗品同樣是一尊 “銅鎏金釋迦牟尼佛坐像”，高度亦約 30 厘米。初看造型與真品相似，但細察之下，破綻頻出。面相雖也豐潤，卻略顯呆板，雙目目光呆滯，缺乏神韻；眉毛細短，刻畫生硬；嘴唇厚實，嘴角弧度不自然。身材比例略顯失調，上身偏長，下身較短；袈裟質感生硬，衣紋處理粗糙，褶皺不自然，似用工具硬刻而成，毫無靈動飄逸之感；手部比例不協(xié)調，手指短粗，關節(jié)僵硬。蓮座蓮瓣扁平，形態(tài)單一，雕刻粗糙，無卷草紋裝飾；底沿外撇角度過大，連珠紋排列稀疏、大小不均。鎏金層薄且色澤發(fā)青，金色浮于表面，多處有脫落、斑駁跡象，露肉處脫金極不自然，明顯是人為做舊。
通過這組真假佛像對比，可清晰洞察明清佛像在造型、工藝、材質、神韻等多方面的顯著差異。收藏者在品鑒佛像時，務必綜合考量各要素，練就一雙慧眼，方能在浩如煙海的佛像收藏領域覓得珍品。

收藏明清佛像無疑是一場充滿挑戰(zhàn)與驚喜的征途，風險與機遇如影隨形。
贗品充斥市場，是藏家面臨的首要難題。造假者手段層出不窮，從依照真品翻模制作，到 “移花接木” 式的拼湊、加偽款，再到編造銘文、人為做舊，稍有不慎，藏家就可能陷入陷阱，損失慘重。一些現代仿品，采用失蠟法或翻砂法鑄造，再經過化學藥劑處理做舊，外觀上與真品極為相似，若僅憑單一的鑒定方法，很難識破其偽裝。