模仿偽造。同時代模仿的，如明代沈周（啟南）、清代王翚（石谷）和近代齊白石等，本人在世時就有模仿品，傳到后世，鑒別不易。近代紹興有人利用趙之謙用剩的舊信?，偽造趙之謙信札，很容易迷惑人。相對來說，后人仿古人，因為時代風格不一樣，鑒別比較容易些。我們工作中碰到的大量偽品，紙絹用染色、煙熏等辦法做舊，藝術水平較低。有的甚至連真跡也沒有看見過，就瞎寫亂畫，例如1949年前《中華名畫》印出的所謂北宋米芾《白鵝換書圖》，上面有蘇東坡、唐伯虎、王石谷、惲南田等人題字，憑空杜撰，毫無根據，筆墨惡俗不堪，這可算是偽品中的劣品。仿古偽作，水平高下懸殊，1949年前《金石書畫》影印的那幅南宋梁楷《睡猿圖》，好像氣息很舊，實為近代張大千偽造。這里需要指出的，早期臨摹本，如宋人摹顧愷之的《洛神圖》《列女圖》等，雖非真跡，仍有它重要的歷史、藝術研究價值。

揭二層。把近代書畫在夾貢紙上的筆酣墨飽的作品，揭開來分為上層、下層兩張，利用下層紙筆墨滲透痕跡做假，參照上層紙原跡，添筆補色，再加蓋圖章，冒充真跡。這類偽品，紙面起浮毛，筆墨色彩也異樣，落筆處墨色重，行筆處墨色輕，星星點點，濃淡懸殊，總不太自然。還有些作偽者，利用稀絹本書畫后面的托紙（即“命紙”），經過加工，以假充真。

由于時代風格是一定歷史條件下的產物，因此，它在藝壇上具有支配力量，任何書畫家都要受到它的影響和制約。舉例來說，漢朝書法家陳遵，決不能寫出楷書來，為什么？道理很簡單，因為楷書要到唐朝顏真卿、柳公權時代才完全擺脫隸意，真正確立。中國繪畫史上赫赫有名的東晉顧愷之，是六朝三大畫家之一，可是從他的《女史箴圖》卷、《洛神賦圖》卷（都是早期摹本）來看，人物畫得不錯，山水卻很幼稚，畫樹像“伸臂布指”，畫水則“水不容泛”，人大于山，比例也不恰當。這并不奇怪，因為東晉顧愷之時代，山水畫還沒有成熟。再如唐朝晚期孫位《竹林七賢圖》殘卷（舊題《高逸圖》卷），是現存國內的浙江古代畫家中早一件珍品，人物描繪得非常生動，樹石卻并不高明，同樣也是這個道理。