此外，2012年在蘇富比中國瓷器及工藝品秋季拍賣會上，一只清乾隆 黃地洋彩「福壽連綿」圖綬帶葫蘆扁瓶更以1.0706億港幣拍出，創(chuàng)造了當時香港粉彩彩瓷器拍賣紀錄，而此前估價僅為80-100萬元人民幣。2011年，又一件“清乾隆 青花粉彩游春圖雙耳瓶”，成交價為1.19億元人民幣幣，這些活生生的數(shù)據(jù)足以說明了市場對乾隆時期價值的高度肯定與需求。

近10年來，清三代（(康熙、雍正、乾隆）的粉彩瓷器拍賣價不斷飆升，并且跨越億元關口。2018年一只清乾隆 斗彩加粉彩暗八仙纏枝蓮紋天球瓶在佳士得拍賣行舉行的春季單件專品拍賣會上以1.306億港元買下。據(jù)悉，該瓶曾于1975年出現(xiàn)在倫敦佳士得的拍賣會上，當時的成交價格為1.6萬英鎊，30年時間，身價暴漲了近千倍。

賞瓶，漢族陶瓷藝術的珍品。為雍正一朝新出現(xiàn)的一種造型，作賞賜之用。其器型來源于玉壺春瓶，傳世品形制基本相同，撇口，細長頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。賞瓶一般采用這樣固定模式的紋飾，頸部裝飾青花蕉葉紋，腹部裝飾纏枝蓮紋。其意喻深刻，“青”代表“清”，“蓮”代表“廉”，“青”“蓮”合在一起，包含著清中晚期社會的意愿，希望時政“清廉”。賞瓶自清代雍正朝創(chuàng)燒以后，很快就成為了清代瓷器生產(chǎn)中的一個傳統(tǒng)器型。其中，尤以乾隆時期賞瓶的生產(chǎn)與使用為盛行。有認為，賞瓶是清中期以后，陶瓷造型中具代表性的器型。

在中國的制瓷歷史上，鼎盛的時期莫過于清代，清代既傳承了明代的青花、五彩，又在其基礎上了粉彩、琺瑯彩和古銅彩等多種彩瓷技術。從景德鎮(zhèn)的瓷器生產(chǎn)工藝上就得以見證，在康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮(zhèn)瓷藝達到鼎盛，出現(xiàn)了眾多造型特、風格鮮明的精美瓷器，不僅器型相當豐富，各種顏色釉和彩裝飾瓷器也品類繁多，粉彩花蝶紋賞瓶就是其中的一種。

素有“十里窯場”之稱的耀州窯在宋、金兩代極為興盛，是北方繼汝窯后的青瓷窯口。其形質(zhì)巧如范金，精比琢玉，其聲鏗鏗，而色溫吞，別有一番韻味?；仡櫼莞G往期拍賣，多件拍品拍價不俗，有之甚至以估價的12倍價格成交，溢價率驚人。

清三代瓷器拍賣成交價格部分記錄： 清康熙青花五彩山水人物紋將軍大罐，估價：5600-6500萬，成交價：6900萬HKD 清雍正胭脂紅玉壺春瓶，估價：3000-3800萬，成交價：9200萬HKD 清雍正粉彩過枝福壽雙全盌，估價：3000-3600萬，成交價：5072萬HKD

我國瓷器發(fā)展到清乾隆時期，可以說是集歷代名窯之大成，制作了許多精巧無比的瓷器。制瓷中心景德鎮(zhèn)，薈萃了一代能工巧匠，有“工匠來八方，器成天下走”之說。御窯廠規(guī)模龐大，在督陶官的管理下，每年燒造瓷器都在數(shù)十萬件左右。燒出的瓷器無論是精美奇巧的造型，還是五彩繽紛的釉色和豐富多彩的紋飾，都堪稱為“一代之奇”。

胭脂紅釉為明清色釉中的名貴品種，創(chuàng)燒于清康熙晚期，在“清雍正、乾隆”二朝甚為流行，以金為呈色劑，釉呈胭脂紅色，故稱為“胭脂紅釉”，又稱為“洋金紅”。陳瀏《陶雅》評論有“胭脂紅也者，華貴中之佚麗者也?！瓌騼裘髌G，殆亡倫比；紫晶遜其鮮妍，玫瑰無其嬌麗”！

北宋官窯的裝飾手法既不是彩繪，也不是刻劃，而是使用開片的技法，通過人為的手段使釉面出現(xiàn)各種各樣長短大小不一，縱橫交錯環(huán)繞的開片，來表現(xiàn)瓷器的內(nèi)涵，并達到美化外觀的目的。這種手法跳出了傳統(tǒng)裝飾技法的框架和束縛，用簡潔、自然的線條表達出深刻的涵義和意境，使原本單調(diào)乏味的釉面陡然生輝，真可謂，實在是出人意料，令人驚嘆不已，堪稱古今中外瓷器釉面裝飾的經(jīng)典的杰作。